CIMRO DAYS 2015: vioară, voci, electronics şi maşini de scris

Centrul de Informare Muzicală din România continuă proiectul CIMRO DAYS început în 2014 cu două zile de muzică nouă şi incitantă. CIMRO DAYS recontextualizează muzica contemporană camerală românească, integrând-o într-un mediu fresh şi ofertant.

Grafica: Maia Manolescu

Marţi 20 octombrie, Muzeul Naţional “George Enescu” (Calea Victoriei 141) găzduieşte două recitaluri susţinute de două tinere artiste foarte apreciate şi versatile. Violonista Raluca Stratulat se simte la fel de bine pe marile scene cu o orchestră în spate, în ansamblurile camerale (SonoMania, Icon Arts, Trio Enklave, Duo Atris) sau în cluburi, cu proiecte electro-fusion (Souptrip, Tomma Alistar). CRESCENDO se focalizează pe lucrările de vioară solo sau cu acompaniament electro-acustic din colecţia CIMRO SCORES (2013-2014). În continuare, soprana Veronica Anuşca va oferi în CANTOS o nouă viziune asupra liedului contemporan românesc. Flexibilitatea vocală a Veronicăi i-a permis abordarea unui repertoriu extrem de variat, care se întinde de la muzica barocă până la cea contemporană şi la operă. Parteneri muzicali îi vor fi Mihai Pintenaru (clarinet), Mihai Măniceanu, Mihai Murariu, Diana Rotaru (pian) şi Raluca Stratulat (vioară).

Seara experimentală din CIMRO DAYS va avea loc la Clubul Ţăranului, miercuri 4 noiembrie. Proiectul de improvizaţie colectivă pentru dublu-cvartet de maşini de scris şi laptop-uri, MAŞINISME PENTRU 8 MECANICI, a debutat cu succes în Muzexpo (20 septembrie, Muzeul “Enescu”), fiind iniţiat de 8 muzicieni cu experienţe foarte diferite (de la compoziţie clasică la DJ la muzicologie şi la performance), dar la fel de pasionaţi de joaca non-convenţională cu sunetele: Diana Rotaru, Ştefan Firca, Irinel Anghel, Darie Nemeş Bota (maşini de scris), George D. Stănciulescu, Alin Zăbrăuţeanu, Rufi (Marian Cîtu) şi Alexandru Sima (live electronics). Va urma un concert de drone-noise al formaţiei NO APOLOGIZE (voce, electronics, chitară electrică şi percuţie): NEFELIBATA “se referă la cei ‘cu capul în nori’, care trăiesc în norii propriei imaginaţii sau care nu se supun convenţiilor cerute de societate, literatură, artă”. Cu capul în nori sunt Irinel Anghel (voce), Rufi (electronics), Alex O.T. (chitară) şi David Szederjessi (percuţie).

RSVP:

https://www.facebook.com/events/913453188749346/

https://www.facebook.com/events/682923131860232/

Program CIMRO DAYS 2015:

DAY 1 | Marţi 20 octombrie 2015 | Muzeul Naţional “George Enescu”

18:00 | CRESCENDO | RALUCA STRATULAT – vioară
CIMRO ZOOM: Lucrările de vioară din colecţia de partituri CIMRO SCORESInvitat: MIHAI MĂNICEANU -pian


Program:
Sabina Ulubeanu – Cadenţa Lirică (7’)
Sebastian Androne – For Sabina (5)
Viorel Munteanu – Lamento (7’)
Mihaela Vosganian - Quasi un altra ciaccona (pentru vioara şi bandă) (15’)
Mihai Măniceanu – Cantabile e Presto (pentru vioară şi pian) (5’) – la pian: M. Măniceanu
Durata ca. 40 min

Raluca Stratulat

Foto: Tiberiu Dinescu

Veronica Anuşca

Foto: Mihai Benea

19:00 | CANTOS | VERONICA ANUŞCA – soprană
Invitaţi: MIHAI PINTENARU – clarinet; MIHAI MĂNICEANU – pian; MIHAI MURARIU – pian; DIANA ROTARU – pian; RALUCA STRATULAT - vioară
CIMRO ZOOM: Liedul contemporan românesc

Program: 

Dan Dediu – Jocul Morţii şi al Vieţii pentru soprană şi pian (versuri: Ion Bogdan Ştefănescu): “Conversaţie nocturnă”, “Iadul pe pământ”, “Scufundare” (9’) – la pian: M. Măniceanu

Diana Rotaru – Meander pentru clarinet solo (5’)

Mihai Murariu – Trei – ciclu de lieduri pentru soprană şi pian (versuri: Lucian Blaga): “Madrigal”, “Sonata lunii”, “Trei feţe” (5’) – la pian: M. Murariu

Marţian Negrea – Martie pentru clarinet solo

Darie Nemeş-Bota – sing2mi pentru soprană şi pian (3’) – la pian: D. Rotaru (p.a.a.)

Şerban Marcu – Trei madrigale pentru soprană, clarinet şi pian (versuri: Elena Maria Şorban): “odată ca’ntotdeauna”, “harun al meu, al raşid”, “fiecare zi” (6’) – la pian: M. Măniceanu

Doina Rotaru – Bocet IV pentru soprană, clarinet, vioară şi pian (5’) – la pian: D. Rotaru (p.a.a.)

Durata ca. 40 min

DAY 2 | Miercuri 4 Noiembrie 2015 | Clubul Ţăranului

20:00 | MAŞINISME PENTRU 8 MECANICI

Improvizaţie pentru dublu-cvartet de maşini de scris şi laptop-uri

Maşini de scris: Diana Rotaru, Ştefan Firca, Irinel Anghel, Darie Nemeş Bota

Live electronics: Alexandru Sima, George D. Stănciulescu, Alin Zăbrăuţeanu, Rufi (Marian Cîtu)

Durata ca. 40 min

Maşinisme pentru 8 mecanici la MUZEXPO

20.09, Muzeul Naţional “George Enescu”; foto: Sabina Ulubeanu

21:00 | NEFELIBATA | NO APOLOGIZE (for disturbing you)
Drone-noise concert
Irinel Anghel - voce, performance; Alex O.T. - chitară electrică; Rufi – electronics; David Szederjessi - percuţie
Durata ca. 40 min

No Apologize

Foto: Cristian Opreascu

Organizator: CIMRO (Diana Rotaru – coordonator)
Parteneri: MNGE, Clubul Ţăranului, UNMB, SWA
Contact: cimro.ro@gmail.com

Frescomania

FRESCOMANIA – variaţiuni pe o arie de Frescobaldi

CIMRO DAYS #4 în Amzei 1

Marţi, 4 noiembrie, ora 19:00, A1 găzduieşte ultimul eveniment din seria CIMRO DAYS 2014, FRESCOMANIA - un proiect inedit prin care Centrul de Informare Muzicală din România al Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti a provocat tineri şi foarte tineri compozitori să creeze variaţiuni contemporane pe o temă de Girolamo Frescobaldi (sec. XVII). Aria Se L’aura spira din Primo libro d'arie musicali per cantarsi (1630) va căpăta opt înfăţişari inedite, miniaturile intersectându-se şi cu rafinate aranjamente ale originalului pentru diverse formule instrumentale realizate de compozitoarea Doina Rotaru, un nume de referinţă pe plan internaţional. Ansamblul SonoMania, sub bagheta lui Vlad Răzvan Baciu, va da viaţă acestui şir de metamorfoze, unele mai apropiate de sursă, altele transformând-o aproape total, unele şăgalnice, reverenţioase, altele lirice şi altele, adevărate explozii de virtuozitate. Vocea sopranei Veronica Anuşca va fi firul cristalin care va ţese aceste frânturi de vitraliu unele de altele.

Să vedem cine sunt compozitorii participanţi la aceste Variaţiuni pe o temă dată - unul din foarte puţinele proiecte care susţin financiar creaţia nouă a tinerei generaţii - cu sprijinul Administraţiei Fondului Cultural Naţional.

Sebastian Androne - Fresco meets Baldi

Proaspăt căştigător al Premiului George Enescu pentru compoziţie simfonică, pentru lucrarea Tektonum. Una din marile speranţe ale şcolii româneşti de compoziţie. A absolvit facultatea ca șef de promoție în cadrul UNMB, unde a studiat sub îndrumarea lui Dan Dediu. A lucrat şi cu Joe Cutler, Howard Skempton și Ed Bennett la Conservatorul din Birmingham prin programul Erasmus, în 2013. Numeroase premii pentru compoziţie. În prezent își încheie studiile de masterat tot în cadrul Universității Naționale de Muzică din București. Are “prostul obicei” de a fi pe cât de talentat, pe atât de politicos.

Cătălin Creţu - Bird’s-Eye View of Frescobaldi’s ‘Se L’Aura Spira’

Compozitor, pianist, îmblânzitor de senzori electronici şi sintetizatoare. Membru al duo-ului opus.art (percuţie şi electronics) cu care concertează de doi ani. Preşedinte al Asociaţiei OPUS şi director executiv al Festivalului Internaţional de Arte Noi InnerSound. A studiat compoziţia la UNMB cu Adrian Iorgulescu şi Dan Dediu, apoi a urmat cursurile de master în compoziție, management cultural și compoziție multimedia la Hochschule für Musik und Theater din Hamburg. În anul 2012 a încheiat școala postdoctorală MIDAS. Din anul 2008 este cercetător științific la Centrul de Muzică electroacustică și Multimedia al UNMB.

Gabriel Mălăncioiu - Frescobaldi’s Winter Dream

Probabil singurul compozitor din lume care respectă deadline-urile. Proaspăt căştigător al Premiului Publicului pentru coloana sonoră originală a scurmetrajului de animaţie The Gift (Julio Pot, Chile) în cadrul Serii de Film Mut a festivalului InnerSound. Din anul 2001 a început studiul compoziţiei sub îndrumarea lui Remus Georgescu, urmând un master cu Cornel Ţăranu la Academia de Muzică Gheorghe Dima din Cluj. A participat la numeroase cursuri de compoziţie în străinătate. În 2011 a fost acceptat la Academia Experimental Studio des SWR, Freiburg, Germania. În prezent, predă în cadrul Universităţii de Vest din Timişoara, Facultatea de Muzică.

Mihai Măniceanu - Bicephalous

Compozitor şi pianist remarcabil. Spaima acordorilor, căci fiecare recital este un tur de forţă, mai ales dacă include piesele proprii. A studiat pianul în cadrul UNMB la clasa lui Viniciu Moroianu. Bursă Erasmus la Hochschule fur Musik und Theater ”Felix Mendelssohn Bartholdy” din Leipzig (2003-2004). În 2005 absolvă secţia de compoziţie a UNMB (Dan Dediu), urmând apoi masteratul (pian) cu Steluţa Radu. Numeroase premii. Este invitat frecvent să susţină recitaluri în ţară şi în străinătate. Lucrările sale sunt interpretate cu mare plăcere de către ansambluri importante. Deşi scrie greu. Este lector la UNMB.

Adina Sibianu - InsPIral

Chip de Botticelli, forţă componistică de Samson. A studiat compoziția la UNMB cu Dan Dediu (2000-2005). Au urmat cursurile postuniversitare cu Ștefan Niculescu, o bursă de studii la Universitatea Carl von Ossietzky - Oldenburg, Germania, și studiile doctorale, încheiate tot sub îndrumarea prof. Dan Dediu. Dintre lucrările sale mai importante amintim: "Miroirs" pentru două piane (2007), "Str(e)ich" pentru șapte instrumentiști (2008) și "Air" pentru orchestră de cameră (2009). În ultima vreme activitatea sa este legată de Muzeul Naţional “George Enescu” din Bucureşti.

Alexandru Sima – Vendeleria

O altă mare speranţă a componisticii româneşti. Totodată, cel mai puţin fioros Scorpion din istorie. A studiat la UNMB cu Doina Rotaru, iar în prezent este student la master în cadrul aceleiaşi instituţii sub îndrumarea lui Dan Dediu. A participat la numeroase workshop-uri naţionale şi internaţionale (Universul Celibidache 2012, Innersound 2013 sau LiedForum Vilnius Festival 2013) şi a colaborat cu Trio Alto (sax. Daniel Kientzy), Mercury Quartet, SonoMania, etc. A obţinut premiile III (2012), II (2013) şi I (2014) la concursul naţional studenţesc Ştefan Niculescu.

Sabina Ulubeanu - Clustercantabile

Compozitoare, fotografă, mamă şi leoaică. Preocupată de timp şi memorie în muzică (tema doctoratului). Co-director al festivalului InnerSound. A studiat compoziţia la Bucureşti cu Tiberiu Olah şi Doina Rotaru (master în 2004), apoi la Oldenburg cu Violeta Dinescu. Ca fotograf a expus cu succes la Bucureşti, Lisabona, Viena. Ca şi în muzica sa, caută să captureze în imagini comuniunea spaţiu-timp-memorie, iar în ultima perioadă este preocupată de a îngemăna aceste două pasiuni ale sale, fie prin proiecte multimedia, fie prin muzică pentru filme mute. În 2013 a fost cronicar oficial al concursului “George Enescu”.

Diana Rotaru - 2 little whos

Preocupată de promovarea muzicii noi, hypnagogie, sincretism şi mai ales de a scrie muzică (când apucă). Coordonator CIMRO şi organizatorul CIMRO DAYS 2014, director artistic al ansamblului SonoMania şi co-director artistic al festivalului InnerSound. Asistent universitar la UNMB unde chinuie studenţii cu sunetele pe care le iubeşte cel mai tare, cele ale secolelor XX şi XXI. A studiat la UNMB cu Ştefan Niculescu şi Dan Dediu şi la Paris cu Fréderic Durieux. Numeroase premii (printre care Premiul George Enescu ex-aequo în 2003 şi 2005, Irino Prize, Tokyo 2004 sau ISCM-IAMIC Young Composer Award, Vilnius 2008). 2 little whos a fost creată în rezidenţa oferită de Muzeul Naţional George Enescu în vara acestui an.

Interpretează ansamblul SonoMania: Veronica Anuşca (soprană), Ştefan Diaconu (flaut), Valentin Ghita (oboi), Tamara Dica (violă), Eugen-Bogdan Popa (violoncel), Olga Podobinschi (pian, percuţii). Invitată specială: Raluca Stratulat (vioară). Dirijor: Vlad Răzvan Baciu. Conceptul FRESCOMANIA aparţine lui Lucian Beschiu.

CIMRO DAYS 2014 este realizat cu sprijinul Administraţiei Fondului Cultural Naţional şi al Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti. Accesul la toate evenimentele este gratuit. Grafica este realizată de Mihai Cucu.

Pentru informaţii suplimentare vizitaţi website-ul nostru oficial CIMRO.RO sau pagina de Facebook .

Eliana-Maria Zah: Expoziții și expuneri (II)

Cea de-a treia manifestare din cadrul ”CIMRO Days” a revenit în concepția de ”Expoziții și expuneri”, în ideea de a crea un nou dialog cu diverși compozitori și muzicologi pentru înțelegerea și aprecierea muzicii noi. Evenimentul a avut loc în seara de miercuri, 8 octombrie și s-a desfășurat în incinta aceluiași loc nonconformist (barul A1) întrucât se adresează persoanelor curioase, deschise la minte, care doresc să-și extindă orizontul de cunoaștere muzicală.

Programul a fost prezentat de către Diana Rotaru (compozitoare și coordonator principal al CIMRO) și a oferit câteva descrieri și cuvinte-cheie pentru fiecare lucrare în parte. Spre deosebire de prima ediție, de această dată ne-am putut bucura de prezența unui număr mai mare de compozitori și interpreți invitați, alături de SonoMania, un ansamblu consacrat muzicii noi.

În deschiderea programului am ascultat Radio.zip de Cristian Bence-Muk. Compoziția este defapt versiunea comprimată, sau am putea spune arhivată (luând în considerare extensia zip), a piesei Radio. Capacitatea de a trece de la o stare la alta într-un timp foarte scurt este esențială pentru această lucrare. Construcția ei a fost realizată pe baza a 4 teme diferite pe plan stilistic – muzică modernă, populară românească, barocă și jazz – schimbarea frecvenței radioului fiind realizată prin diferite onomatopee. Originalitatea piesei a răsunat sub bagheta dirijorului Lucian Beschiu alături de Ștefan Diaconu (flaut), Valentin Ghita (oboi), Olga Podobinschi (pian) și  Eugen-Bogdan Popa (violoncel).

Ce-a de-a doua lucrare a fost creată pe baza unor interferențe dintre arta plastică și cea muzicală. Pasărea măiastră a renumitului sculptor Constantin Brâncuși s-a oglindit pe plan muzical în lucrarea lui Tiberiu Olah, intitulată Sonata pentru clarinet solo. Caracterul fluctuant al acestei piese s-a manifestat prin diferitele schimbări de registre, de tempo și de nuanțe. Tânărul interpret Mihai Pintenaru le-a conturat într-o manieră echilibrată și a reliefat o sonoritate clară și fluentă a discursului muzical.

Următoarea compoziție À la récherche de la Marseillaise de Stravinsky op.134 pentru vioară solo, reprezintă un altfel de modelaj muzical al imnului Franței. Piesa a fost creată de către compozitorul Dan Dediu care susține faptul că și-a imaginat lucrarea ”ca pe un fel de ”inel” muzical care pune în evidență diamantul La Marseillaise în șlefuirea bijutierului Stravinsky”. Această creație impozantă și dificilă, nu doar din punct de vedere tehnic, a fost interpretată de către o invitată specială, respectiv violonista Diana Moș. Violonista a impresionat prin virtuozitatea sa și personalitatea impunătoare, oferind claritate sunetelor și un caracter puternic întregii piese.

Una dintre personalitățile prezente la acest concert, respectiv muzicologul Gheorghe Firca nu a ezitat prea mult în a-și exprima bucuria de a se afla printre diferitele generații de iubitori și cunoscători ai muzicii. Lucrarea dânsului se intitulează Polarités pentru flaut solo, și după spusele acestuia piesa ”oferă artistului o anumită libertate în ceea ce privește interpretarea la nivelul celor două planuri sonore”. Interpretarea lui Ștefan Diaconu a fost apreciată atât de compozitor cât și de public. 

Ideea de mecanism și de continuitate în timp a fost redată printr-o compoziție foarte sugestivă intitulată Clocks - pentru clarinet, pian și percuție. Lucrarea aparține compozitoarei Doina Rotaru, o altă personalitate a muzicii care ne-a onorat cu prezența sa la acest concert și care comentează despre atmosfera piesei: ”E ca și când te-ai afla într-un magazin de ceasuri de diferite forme, clepsidre, orologii” redate prin coloratura timbrală și ritmuri diferite iar ”finalul este construit pe un motiv repetitiv în care sonoritatea se amplifică și insinuează trecerea timpului dincolo de puterile noastre”. Piesa a cunoscut diverse versiuni, cea expusă având dimensiuni mai mici fiind dedicată ansamblului SonoMania. Mihai Pintenaru, Olga Podobinschi și Sorin Rotaru au realizat o interpretare cât se poate de apropiată de descrierea compozitoarei, fiecare ceas fiind la locul și timpul lui într-o continuă formă de expresivitate.

La fel ca și Radio.zip sau Clocks, piesa Summer Songs: As Summer Rains (Nr.2) - pentru flaut, pian și percuție - de Carmen Maria Cârneci, reprezintă o altă lucrare readaptată. Compozitoarea a creat inițial două cântece de vară pe versurile tatălui ei (Radu Cârneci) care ulterior s-au transformat în două miniaturi instrumentale pentru flaut, pian și percuție, As Summer Rains fiind cea de-a doua miniatură. În interpretarea realizată de Ștefan Diaconu, Olga Podobinschi și Sorin Rotaru s-a putut distinge un plan sonor creat în jurul unor motive diatonice (flautul având o sonoritate mai pregnantă la acest nivel) și alăturat unor ritmuri variabile date de diferitele instrumente de percuție.

ntrucât timpul pare că se pendulează sub diferite feluri în creația muzicală, conceptul care a stat la baza compoziției următoare a insuflat puțină nostalgie peste cei care au crescut prin anii `90. Probabil cei mai mulți dintre oamenii care aparțin acestei generații știu despre jocul arhicunoscut ”Snake”; cât despre titlul lucrării muzicale, Nibbly (scrisă în 1996), nu reprezintă altceva decât strategia jocului respectiv pe compozitoarea Livia Teodorescu-Ciocănea o adaptează într-o piesă pentru oboi solo. Piesa a fost interpretată de către Valentin Ghita și reliefează un cap tematic care se dezvoltă, se amplifică în dinamică și tempo, având mici întreruperi atunci când ”șerpișorul înghite câte ceva, spre exemplu un motiv muzical din creația lui Schumann” -pe care compozitoarea a ales să-l introducă în lucrare.

Spre sfârșitul programului întâlnim o schimbare nu numai de timp dar și de spațiu îndreptându-ne atenția spre zona orientală a Japoniei. Impresii japoneze - pentru percuție solo, a fost creată de către muzicologul Laura Manolache pentru o demonstrație de Kendo (arta scrimei japoneze). Astfel chiar și fără a vizita propriu-zis teritoriul respectiv, autoarea reușește să surprindă în această piesă câteva sonorități de factură orientală, distribuind 3 teme distincte în timbrul mai multor instrumente de percuție. Primele două reprezintă un contrast realizat pe baza opoziției dintre genul masculin și feminin, tema din urmă fiind dedicată spiritului meditativ, religios. Sorin Rotaru a conturat esența fiecărei teme, trecând de la fermitate și impunere (pe latura instrumentelor membranofone) la un sunet liniștit și ușor (glockenspiel și clopoței), urmând a încheia într-o sonoritate gravă, în rezonanța gongului.

”Vernisajul” acestor expoziții sonore s-a încheiat cu interpretarea lucrării Harmonic Fields - pentru flaut, clarinet, oboi și pian - de Liviu Marinescu. Din nou sub bagheta dirijorului Lucian Beschiu, câțiva interpreți ai ansamblului SonoMania au creat, prin culorile timbrale ale instrumentelor mai sus menționate, un fel de oscilator armonic căruia i-au atribuit o varietate de nuanțe, construind astfel o atmosferă reflexivă. ”Majoritatea înălțimilor sonore sunte derivate din spectrul sonor al sunetului Do, deși ordinea acestor armonice nu este redată corect decât în momentul culminant, plasat aproape de finalul lucrării” - susține compozitorul Liviu Marinescu.

Ceea ce îmi permit eu să afirm, este faptul că existența și expunerea acestui experiment muzical cât și a celorlalte menționate mai sus, dovedesc faptul că s-a creat în timp o extensie a esenței muzicale. Ea evoluează și gravitează în mod simultan în jurul nostru, însă existența sa nu cunoaște o definiție completă întrucât deține încă multe suprafețe care nu au fost înțelese sau cercetate suficient de către cei mai mulți dintre noi. Seria de evenimente create de ”CIMRO” reprezintă un pas înainte spre descoperirea și aprecierea evoluției muzicale contemporane dar și spre a trezi interesul către o lume muzicală plină de noi perspective.

Eliana-Maria Zah

Fotografii: Sabina Ulubeanu

CIMRO DAYS revine la A1

Foto: Mihai Cucu

Mini-festivalul CIMRO DAYS revine în peisajul bucureştean în lunile octombrie-noiembrie 2014 cu încă două manifestări incitante. Barul A1 va găzdui pe 8 octombrie al doilea concert din seria Expoziţii şi Expuneri, serie dedicată muzicii româneşti moderne şi contemporane. Membrii ansamblului SonoMania îşi vor demonstra versatilitatea într-o suită eterogenă de lucrări solo şi camerale (sub bagheta dirijorului Lucian Beschiu) care vor pendula între postmodernism, mecanisme şi sugestiii extra-europene. Cristian Bence-Muk caută postul de radio ideal în Radio.zip în timp ce Dan Dediu îl caută pe Igor Stravinsky printre coardele viorii (À la récherche de ‘La Marseillaise’ de Stravinsky op. 134). Doina Rotaru caută timpul printre orologii şi clepsidre în Ceasuri, iar Laura Manolache, parfumul Orientului în a sa lucrare pentru percuţie, Impresii japoneze. Tiberiu Olah împrospătează forma de sonată şi crează simultan o lucrare de referinţă în repertoriul pentru clarinet cu a sa celebră Sonată pentru clarinet solo. Gheorghe Firca se joacă cu contrastele în Polarités, Livia Teodorescu explorează timbrul oboiului în Nibbly iar Carmen Cârneci cântă ploile de vară în Summer Songs: As Summer Rains. Liviu Marinescu armonizează totul într-un câmp magic de sunete în încheierea concertului, cu Harmonic Fields. 

Ansamblului SonoMania i se alătură pentru acest concert o prezenţă de excepţie, violonista Diana Moş, una din cele mai aclamate şi active interprete de muzică nouă din România.

Pe 4 noiembrie veţi asculta cum şapte compozitori, tineri şi foarte tineri, au acceptat provocarea de a interpreta, fiecare în propriul stil, superba arie Se L’aura Spira a lui Girolamo Frescobaldi (sec. XVII), unii, cu reverenţă, mai aproape de limbajul iniţial, alţii esenţializându-l, făcând zoom pe câte o celulă sau metamorfozându-l cu totul într-un nou discurs, personal. Proiectul este a doua manifestare din seria Variaţiuni pe o temă dată, care a debutat cu simpozionul muzicologic Mecanici şi Mecanisme Muzicale din luna iulie şi care este unul din foarte puţinele care susţin financiar creaţia nouă a tinerei generaţii – cu sprijinul Administraţiei Fondului Cultural Naţional. Celor şapte beneficiari ai comenzilor - Mihai Măniceanu, Sebastian Androne, Adina Sibianu, Sabina Ulubeanu, Gabriel Mălăncioiu, Alexandru Sima şi Cătălin Creţu – li se alătură lucrarea Dianei Rotaru, 2 little whos, creată în rezidenţa oferită de Muzeul Naţional „George Enescu” în vara acestui an şi pornind de la acelaşi material.

Beneficiarii comenzilor pentru muzicologie (de la stanga la dreapta): 

Vlad Vaidean, Irina Nitu, Stefan Firca si Bianca Tiplea-Temes

Foto: Diana Rotaru

CIMRO DAYS 2014 este realizat cu sprijinul Administraţiei Fondului Cultural Naţional şi al Universităţii Naţionale deMuzică din Bucureşti. Accesul la toate evenimentele este gratuit. Grafica este realizată de Mihai Cucu. 

Programul CIMRO DAYS din toamnă: 

CIMRO DAY #3 | Miercuri 8 octombrie, 19:00-21:00

“Expoziţii şi Expuneri”

Concert şi dialog cu compozitorii & muzicologii

În program lucrări de: Cristian Bence-Muk, Doina Rotaru, Dan Dediu, Carmen Cârneci, Liviu Marinescu, Tiberiu Olah, Livia Teodorescu, Laura Manolache, Gheorghe Firca

Interpretează: Ştefan Diaconu (flaut), Valentin Ghita (oboi), Mihai Pintenaru (clarinet), Olga Podobinschi (pian), Sorin Rotaru (percuţie)Invitaţi speciali: Diana Moş (vioară) şi Eugen-Bogdan Popa (violoncel) 

 CIMRO DAY #4 | Marţi 4 noiembrie, 19:00-21:00

“Variaţiuni pe o temă dată”

FRESCOMANIA

Variaţiuni contemporane pe o temă de Girolamo Frescobaldi (sec. XVII)

În program lucrări de: Mihai Măniceanu, Sebastian Androne, Diana Rotaru, Adina Sibianu, Sabina Ulubeanu, Gabriel Mălăncioiu, Alexandru Sima şi Cătălin Creţu

Interpretează: Veronica Anuşca (soprană), Ştefan Diaconu (flaut), Valentin Ghita (oboi), Tamara Dica (violă), Eugen-Bogdan Popa (violoncel), Olga Podobinschi (pian) 

Pentru mai multe detalii urmăriţi website-ul nostru sau pagina noastră de Facebook.

Contact: cimro.ro@gmail.com

Despre mecanisme şi alţi demoni

Legenda (cu un sâmbure de adevăr) spune că există, de obicei, o aură absconsă, elitistă în jurul simpozioanelor muzicologice, stranii ritualuri ce par rezervate unui segment de savanţi, ocultate câteodată de un anumit tip de limbaj extrem de specializat chiar pentru muzicienii profesionişti.

Realitatea (unde înfloreşte, de fapt, pasiunea) este că vocaţia de muzicolog te îndeamnă să respiri, trăieşti muzică cu o voracitate la cote la fel de înalte ca un interpret sau compozitor şi, ca şi cazul acestor privilegiaţi ai rampei, există o punte de comunicare extrem de naturală – şi necesară - cu iubitorul de muzică. Trebuie să existe numai voinţă şi deschidere atât de o parte, cât şi de alta.

Cum? vă invităm să vedeţi duminică, 6 iulie, ora 19:00, în spaţiul prietenosului bar A1 (Piaţa Amzei nr.1, Bucureşti) unde va avea loc al doilea eveniment din cadrul CIMRO DAYS 2014 şi anume, simpozionul “Mecanici şi Mecanisme în Muzică”. Patru muzicologi – unii tineri, alţii foarte tineri – au fost provocaţi prin proiectul “Variaţiuni pe o temă dată” să conceapă patru prezentări, fiecare din unghiul său extrem de personal, despre unul şi acelaşi subiect: mecanismul muzical şi semantica sa. Ştefan Firca a ales să confere un cadru general asupra terminologiei caracteristice subiectului, împânzit de delicioase exemple muzicale care vor transcende epoci, genuri şi prejudecăţi. Irina Niţu ne va purta pe tărâmuri celeste în compania unuia dintre cei mai mari compozitori ai secolului XX, Ştefan Niculescu, în timp ce Bianca Ţiplea-Temeş ne va plonja în hipnoticul hău “demoniac” al altui gigant, maestru al mecanismelor neascultătoare – György Ligeti. Vlad Văidean, unul dintre cele mai promiţătoare talente aflate încă pe băncile Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti, va  încheia seara cu un compozitor obsedat de procesualitatea repetitivă: minimalistul american Steve Reich.

Stefan Firca (Foto: Mihai Cucu)

Vlad Vaidean

Irina Nitu (Foto: Horia Nitu)

Bianca Tiplea-Temes

Intrarea la toate manifestările CIMRO DAYS este liberă.

Vă puteţi delecta AICI cu un interviu cu cei patru vorbitori găzduit de Modernism.ro.

CIMRO DAYS
Iunie-Noiembrie 2014, Bucureşti @ A1 (Piaţa Amzei nr. 1)

#2 | Duminică 6 iulie, 19:00-21:00 | “Variaţiuni pe o temă dată”
MECANICI ŞI MECANISME ÎN MUZICĂ
Simpozion muzicologic

Ştefan Firca:
Între pistoane şi roţi: câteva imaginări ale metaforei mecaniciste în muzică

Irina Niţu:
Ştefan Niculescu şi “mecanicile cereşti”

Bianca Ţiplea-Temeş:
Dereglând angrenaje: Ligeti şi ceasurile demoniace

Vlad Văidean:
Proces gradual și teleologie recombinantă în minimalismul timpuriu al lui Steve Reich

Proiect susţinut de Administraţia FonduluiCultural Naţional.

RSVP pe Facebook AICI.

Grafica: Mihai Cucu

Eliana-Maria Zah: Expoziții și expuneri

“Expoziții și expuneri” - acesta a fost titlul ales pentru primul eveniment din cadrul ”CIMRO Days” organizat de Centrul de Informare Muzicală din România al Universității Naționale de Muzică din București în colaborare cu ansamblul de muzică nouă SonoMania. Organizatorii s-au străduit să construiască această manifestare într-un mod cât mai accesibil, mai explicit pentru ca cei prezenți să înțeleagă atmosfera și ideile pe care le creează muzica nouă, experimentală și contemporană. 

Astfel spațiul selectat pentru desfășurarea acestei acțiuni a fost unul non-academic, în incinta barului A1 din Piața Amzei, cu intrare liberă, spre a atrage cât mai mulți iubitori de muzică, dar și pentru a stârni curiozitatea persoanelor care sunt mai puțin familiarizate cu acest concept. Evenimentul nu a presupus doar expunerea creațiilor unor compozitori români, ci și o prezentare a acestora. Diana Rotaru (organizator) ne-a oferit detalii despre fiecare lucrare și creatorul ei și am putut asculta diverse păreri ale compozitorilor cu privire la propriile lucrări care au fost interpretate sau la ceea ce înseamnă acest fenomen al muzicii noi. Această libertate de comunicare a creat, pentru cei prezenți, o percepție mai clară asupra fenomenului de muzică contemporană. 

Cu riscul de a fi ușor subiectivă, întrucât această muzică își are și ea la rându-i o paletă mai largă de exprimare, am să punctez câteva idei despre piesele interpretate de muzicienii ansamblului SonoMania în cadrul acestui eveniment. 

Prima piesă din program, Satya II pentru fagot compusă de Violeta Dinescu a generat o stare de liniște și de interiorizare. Maria Chifu a conturat această stare printr-o interpretare sugestivă oferind o sonoritate expresivă, melancolică. Titlul lucrării provine din limba sanscrită și reprezintă ”adevărul suprem”.

Tot în interpretarea Mariei Chifu am ascultat Melopedie și Fugă de Nicolae Brînduș, muzica fiind bazată în prima parte pe o idee muzicală de Stravinski iar în cea de-a doua pe o idee de Paul Dukas, într-o dezvoltare liberă a discursului muzical, oferind astfel interpretei posibilitatea de a crea o notă personală la nivelul expresiei muzicale. Doberos Dabeis III - Fals tratat de psihoterapie pentru fagot, bandă şi live electronics, compusă de tânăra Cornelia Zambilă, a avut un impact puternic asupra publicului. Aceasta a îndemnat pe cei prezenți să se lase purtați de versurile poeziei ”Amintire” de Lucian Blaga pe care a recitat-o, primul vers urmând a fi preluat și repetat de Maria Chifu într-o melodie vocală simplă și clară, expresivitatea acesteia fiind dată de pauzele și maniera de cânt a interpretei. După această trecere de la cuvânt la cânt, muzica a fost pătrunsă prin intermediul fagotului. Însă latura electronică (susținută de Dan Alexandru) care s-a alăturat instrumentului prin adăugarea și repetarea unor motive de la fagot precum și prin redarea unor sunete similare cu unele din natură a creat un efect deosebit, realizând în sinele ascultătorului o formă de meditație, de transpunere a eului într-o altă lume. 

Foto: Mihai Cucu

Tamara Dică a interpretat două piese scrise pentru violă. Prima cu numele Cette lanciante douleur de la liberté compusă de Liviu Dănceanu cuprinde un număr de 23 de motive muzicale inspirate din melodii care aparțin unor genuri diferite din punct de vedere stilistic si estetic. Piesa a fost interpretată într-o manieră expresivă, fiind evidențiată trecerea bruscă de la un motiv la altul având în vedere lipsa unor punți de legătură între acestea. Cea de-a doua piesă pentru violă a fost Da Viola de George Balint, a cărei interpretare a reliefat un caracter arhaic prin prezența contrastului ritmic și melodic.

Am întâlnit de asemenea și câteva piese din emisfera folclorică, două dintre acestea fiind scrise pentru violoncel. Lucrarea Gordun (”gordună” echivalent pentru contrabas) compusă de Adrian Pop a fost apreciată la un nivel mai înalt față de celelalte piese, caracterul folcloric fiind destul de evident, fiind subliniată prezența ritmului aksak, melodia având la bază elemente de citat din folclorul transilvănean ce sunt prelucrate la nivel melodic și timbral. Cealaltă piesă a fost Sonata pentru violoncel solo scrisă de Cornel Țăranu, o lucrare în care aspectul folcloric este ușor estompat dar care expune însă diverse cromatisme și elemente de limbaj modal. Ambele compoziții au fost interpretate de Eugen Bogdan Popa, într-o manieră impunătoare și expresivă reflectată prin precizia ritmică și libertatea dinamică a violoncelistului. Universul folcloric a fost extins și în afara graniței românești spre zona de dans italian. Un alt moment muzical apreciat de public a fost în prezența lui Radu Vâlcu, care a interpretat Tarantella pentru chitară, compusă de Cătălin Ștefănescu; o piesă cu temperament, de o dificultate tehnică considerabilă, care și-a spus cuvântul prin virtuozitatea și talentul chitaristului.

Încheierea programului a fost pregătită de către toți interpreții mai sus menționați alături de Mihaela Vosganian (voce) care a compus piesa Il gioco degli innocenti (jocul inocenților) pentru voce, chitară electrică, keyboard, violă, violoncel și bandă. Compozitoarea a afirmat faptul că piesa a fost inspirată din interacțiunea cu un grup de copii din Sicilia în cadrul unui experiment artistic. De asemenea ea susține că ideea acestei lucrări este aceea de a crea o conexiune a eului interior cu universul inocenței copilului. Piesa este de factură experimentală și reflectă o libertate de exprimare foarte puternică și sugestivă. Echilibrul sonor a fost disproporționat de o varitate de efecte electronice iar intervențiile vocale au fost apropiate tehnicii de sprechgesang, acestea fiind intersectate uneori cu vocea de pe bandă, realizându-se un dialog deformat. Acest puzzle sonor a avut totuși o ”piesă” nepotrivită aș zice, dată de interveniția unei pulsații puternice de percuție din planul electronic, fiind detașată de imaginea sonoră care se desfășura. În pofida acestui fapt piesa a determinat crearea unui univers sonor transcedental și cosmic. 

Evenimentul s-a dovedit a fi per ansamblu unul reușit, având un număr suficient de ascultători, având în vedere spațiul limitat al sălii. Printre cei prezenți au fost atât muzicieni profesioniști, compozitori și muzicologi, studenți cât și melomani sau în orice caz persoane interesate de un nou limbaj muzical. 

Eliana-Maria Zah

CIMRO DAYS 2014 | Bucuresti

Centrul de Informare Muzicală din România (CIMRO) organizează în perioada iunie-noiembrie 2014 CIMRO DAYS, o serie de manifestări muzicale care vor avea loc în A1 (Piaţa Amzei nr. 1), unul dintre cele mai simpatice spaţii bucureştene. Publicul amator de muzică contemporană camerală este invitat la concertele Expoziţii şi Expuneri (8 iunie şi 8 octombrie), unde se va delecta cu sonorităţi non-convenţionale şi va putea dialoga cu compozitori din diferite generaţii. Despre Mecanici şi mecanisme muzicale vă vor vorbi patru tineri muzicologi pe 6 iulie, provocaţi să vadă aceeaşi realitate din patru unghiuni diferite în cadrul unui simpozion „mai altfel”, iar pe 4 noiembrie veţi putea asculta o altă serie de Variaţiuni pe o temă dată şi anume, superba arie Se L’aura Spira a lui Girolamo Frescobaldi (sec. XVII), tranformată de viziunea tinerei generaţii de compozitori într-un caleidoscop de limbaje.

Grafica: Mihai Cucu

Concertele vor fi susţinute de membrii ansamblului de muzică nouă SonoMania, un ansamblu activ şi energic care şi-a propus încă de la înfiinţarea sa din 2012 promovarea şi recontextualizarea muzicilor moderne şi contemporane, în special prin concerte multimedia sau sincretice. SonoMania a fost invitat să participe în festivaluri importante precum Săptămâna Internaţională a Muzicii Noi (Bucureşti), Bucharest Music Film Festival – ArCuB, Happoman 2012 (Coreea de Sud) sau Meridian – Zilele SNR-SIMC (Bucureşti).

SonoMania

Centrul de Informare Muzicală din România este o structură constituită în cadrul Universităţii Naționale de Muzică din București care are ca misiune principală promovarea muzicii românești contemporane și experimentale în țară și străinătate. CIMRO doreşte să devină un forum de întâlnire a promotorilor muzicii și muzicienilor din România, o platformă ce va strânge, analiza, sintetiza și comunica informații cât mai cuprinzătoare ale scenei muzicale din România, în special cu ajutorul website-ului constituit din 2012 şi actualizat în mod periodic (cimro.ro).

CIMRO DAYS 2014 este realizat cu sprijinul Administraţiei Fondului Cultural Naţional. Accesul la toate evenimentele este gratuit.

Bar A1 | Piata Amzei nr. 1, Bucuresti

PROGRAM COMPLET:

#1 | Duminică 8 iunie, 19:00-21:00 | “Expoziţii şi Expuneri”
Concert şi dialog cu compozitorii & muzicologii

În program:

Violeta Dinescu – Satya II pentru fagot
Liviu Dănceanu – Cette lancinante douleur de la liberté pentru violă
Nicolae Brînduş – Melopedie şi Fugă pentru fagot
George Balint – Da Viola pentru violă
Adrian Pop – Gordun pentru violoncel
***
Cornelia Zambilă - Doberos Dabeis III - Fals tratat de psihoterapie pentru fagot, bandă şi live electronics
Cornel Ţăranu – Sonata pentru violoncel solo
Cătălin Ştefănescu – Tarantella pentru chitară
Mihaela Vosganian – Il gioco degli innocenti pentru voce, chitară electrică, keyboard, violă, violoncel şi bandă

Interpretează: Maria Chifu (fagot, keyboard), Tamara Dica (violă), Eugen Bogdan Popa (violoncel), Radu Vâlcu (chitară, chitară electrică)
Invitată: Mihaela Vosganian (voce)

#2 | Duminică 6 iulie, 19:00-21:00 | “Variaţiuni pe o temă dată”
MECANICI ŞI MECANISME ÎN MUZICĂ
Simpozion muzicologic

Participă: Ştefan Firca, Vlad Văidean, Bianca Temeş şi Irina Niţu

#3 | Miercuri 8 octombrie, 19:00-21:00 | “Expoziţii şi Expuneri”
Concert şi dialog cu compozitorii & muzicologii

În program:

Cristian Bence-Muk – Radio.zip pentru flaut, oboi, violoncel şi pian
Doina Rotaru – Ceasuri pentru clarinet, pian şi percuţie
Livia Teodorescu – Nibbly pentru oboi solo
Dan Dediu – Cartoon Variations (on a theme by Mozart) pentru clarinet, pian şi percuţie
***
Carmen Cârneci – Summer Song nr.2 pentru flaut, pian şi percuţie
Tiberiu Olah – Sonata pentru clarinet solo
Laura Manolache – Impresii japoneze pentru percuţie solo
Gheorghe Firca – Polarités pentru flaut solo
Liviu Marinescu – Harmonic Fields pentru flaut, clarinet, oboi şi pian

Interpretează: Ana Chifu (flaut), Valentin Ghita (oboi), Mihai Pintenaru (clarinet), Eugen-Bogdan Popa (violoncel), Olga Podobinschi (pian), Sorin Rotaru (percuţie)

#4 | Marţi 4 noiembrie, 19:00-21:00 | “Variaţiuni pe o temă dată”
FRESCOMANIA
Variaţiuni contemporane pe o temă de Girolamo Frescobaldi (sec. XVII)

În program lucrări în primă audiţie de: Mihai Măniceanu, Sebastian Androne, Adina Sibianu, Sabina Ulubeanu, Gabriel Mălăncioiu, Diana Rotaru, Alexandru Sima şi Cătălin Creţu.

Interpretează: Veronica Anuşca (soprană), Ana Chifu (flaut), Valentin Ghita (oboi), Tamara Dica (violă), Eugen-Bogdan Popa (violoncel), Olga Podobinschi (pian)

Intrarea liberă la toate evenimentele