Frescomania

FRESCOMANIA – variaţiuni pe o arie de Frescobaldi

CIMRO DAYS #4 în Amzei 1

Marţi, 4 noiembrie, ora 19:00, A1 găzduieşte ultimul eveniment din seria CIMRO DAYS 2014, FRESCOMANIA - un proiect inedit prin care Centrul de Informare Muzicală din România al Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti a provocat tineri şi foarte tineri compozitori să creeze variaţiuni contemporane pe o temă de Girolamo Frescobaldi (sec. XVII). Aria Se L’aura spira din Primo libro d'arie musicali per cantarsi (1630) va căpăta opt înfăţişari inedite, miniaturile intersectându-se şi cu rafinate aranjamente ale originalului pentru diverse formule instrumentale realizate de compozitoarea Doina Rotaru, un nume de referinţă pe plan internaţional. Ansamblul SonoMania, sub bagheta lui Vlad Răzvan Baciu, va da viaţă acestui şir de metamorfoze, unele mai apropiate de sursă, altele transformând-o aproape total, unele şăgalnice, reverenţioase, altele lirice şi altele, adevărate explozii de virtuozitate. Vocea sopranei Veronica Anuşca va fi firul cristalin care va ţese aceste frânturi de vitraliu unele de altele.

Să vedem cine sunt compozitorii participanţi la aceste Variaţiuni pe o temă dată - unul din foarte puţinele proiecte care susţin financiar creaţia nouă a tinerei generaţii - cu sprijinul Administraţiei Fondului Cultural Naţional.

Sebastian Androne - Fresco meets Baldi

Proaspăt căştigător al Premiului George Enescu pentru compoziţie simfonică, pentru lucrarea Tektonum. Una din marile speranţe ale şcolii româneşti de compoziţie. A absolvit facultatea ca șef de promoție în cadrul UNMB, unde a studiat sub îndrumarea lui Dan Dediu. A lucrat şi cu Joe Cutler, Howard Skempton și Ed Bennett la Conservatorul din Birmingham prin programul Erasmus, în 2013. Numeroase premii pentru compoziţie. În prezent își încheie studiile de masterat tot în cadrul Universității Naționale de Muzică din București. Are “prostul obicei” de a fi pe cât de talentat, pe atât de politicos.

Cătălin Creţu - Bird’s-Eye View of Frescobaldi’s ‘Se L’Aura Spira’

Compozitor, pianist, îmblânzitor de senzori electronici şi sintetizatoare. Membru al duo-ului opus.art (percuţie şi electronics) cu care concertează de doi ani. Preşedinte al Asociaţiei OPUS şi director executiv al Festivalului Internaţional de Arte Noi InnerSound. A studiat compoziţia la UNMB cu Adrian Iorgulescu şi Dan Dediu, apoi a urmat cursurile de master în compoziție, management cultural și compoziție multimedia la Hochschule für Musik und Theater din Hamburg. În anul 2012 a încheiat școala postdoctorală MIDAS. Din anul 2008 este cercetător științific la Centrul de Muzică electroacustică și Multimedia al UNMB.

Gabriel Mălăncioiu - Frescobaldi’s Winter Dream

Probabil singurul compozitor din lume care respectă deadline-urile. Proaspăt căştigător al Premiului Publicului pentru coloana sonoră originală a scurmetrajului de animaţie The Gift (Julio Pot, Chile) în cadrul Serii de Film Mut a festivalului InnerSound. Din anul 2001 a început studiul compoziţiei sub îndrumarea lui Remus Georgescu, urmând un master cu Cornel Ţăranu la Academia de Muzică Gheorghe Dima din Cluj. A participat la numeroase cursuri de compoziţie în străinătate. În 2011 a fost acceptat la Academia Experimental Studio des SWR, Freiburg, Germania. În prezent, predă în cadrul Universităţii de Vest din Timişoara, Facultatea de Muzică.

Mihai Măniceanu - Bicephalous

Compozitor şi pianist remarcabil. Spaima acordorilor, căci fiecare recital este un tur de forţă, mai ales dacă include piesele proprii. A studiat pianul în cadrul UNMB la clasa lui Viniciu Moroianu. Bursă Erasmus la Hochschule fur Musik und Theater ”Felix Mendelssohn Bartholdy” din Leipzig (2003-2004). În 2005 absolvă secţia de compoziţie a UNMB (Dan Dediu), urmând apoi masteratul (pian) cu Steluţa Radu. Numeroase premii. Este invitat frecvent să susţină recitaluri în ţară şi în străinătate. Lucrările sale sunt interpretate cu mare plăcere de către ansambluri importante. Deşi scrie greu. Este lector la UNMB.

Adina Sibianu - InsPIral

Chip de Botticelli, forţă componistică de Samson. A studiat compoziția la UNMB cu Dan Dediu (2000-2005). Au urmat cursurile postuniversitare cu Ștefan Niculescu, o bursă de studii la Universitatea Carl von Ossietzky - Oldenburg, Germania, și studiile doctorale, încheiate tot sub îndrumarea prof. Dan Dediu. Dintre lucrările sale mai importante amintim: "Miroirs" pentru două piane (2007), "Str(e)ich" pentru șapte instrumentiști (2008) și "Air" pentru orchestră de cameră (2009). În ultima vreme activitatea sa este legată de Muzeul Naţional “George Enescu” din Bucureşti.

Alexandru Sima – Vendeleria

O altă mare speranţă a componisticii româneşti. Totodată, cel mai puţin fioros Scorpion din istorie. A studiat la UNMB cu Doina Rotaru, iar în prezent este student la master în cadrul aceleiaşi instituţii sub îndrumarea lui Dan Dediu. A participat la numeroase workshop-uri naţionale şi internaţionale (Universul Celibidache 2012, Innersound 2013 sau LiedForum Vilnius Festival 2013) şi a colaborat cu Trio Alto (sax. Daniel Kientzy), Mercury Quartet, SonoMania, etc. A obţinut premiile III (2012), II (2013) şi I (2014) la concursul naţional studenţesc Ştefan Niculescu.

Sabina Ulubeanu - Clustercantabile

Compozitoare, fotografă, mamă şi leoaică. Preocupată de timp şi memorie în muzică (tema doctoratului). Co-director al festivalului InnerSound. A studiat compoziţia la Bucureşti cu Tiberiu Olah şi Doina Rotaru (master în 2004), apoi la Oldenburg cu Violeta Dinescu. Ca fotograf a expus cu succes la Bucureşti, Lisabona, Viena. Ca şi în muzica sa, caută să captureze în imagini comuniunea spaţiu-timp-memorie, iar în ultima perioadă este preocupată de a îngemăna aceste două pasiuni ale sale, fie prin proiecte multimedia, fie prin muzică pentru filme mute. În 2013 a fost cronicar oficial al concursului “George Enescu”.

Diana Rotaru - 2 little whos

Preocupată de promovarea muzicii noi, hypnagogie, sincretism şi mai ales de a scrie muzică (când apucă). Coordonator CIMRO şi organizatorul CIMRO DAYS 2014, director artistic al ansamblului SonoMania şi co-director artistic al festivalului InnerSound. Asistent universitar la UNMB unde chinuie studenţii cu sunetele pe care le iubeşte cel mai tare, cele ale secolelor XX şi XXI. A studiat la UNMB cu Ştefan Niculescu şi Dan Dediu şi la Paris cu Fréderic Durieux. Numeroase premii (printre care Premiul George Enescu ex-aequo în 2003 şi 2005, Irino Prize, Tokyo 2004 sau ISCM-IAMIC Young Composer Award, Vilnius 2008). 2 little whos a fost creată în rezidenţa oferită de Muzeul Naţional George Enescu în vara acestui an.

Interpretează ansamblul SonoMania: Veronica Anuşca (soprană), Ştefan Diaconu (flaut), Valentin Ghita (oboi), Tamara Dica (violă), Eugen-Bogdan Popa (violoncel), Olga Podobinschi (pian, percuţii). Invitată specială: Raluca Stratulat (vioară). Dirijor: Vlad Răzvan Baciu. Conceptul FRESCOMANIA aparţine lui Lucian Beschiu.

CIMRO DAYS 2014 este realizat cu sprijinul Administraţiei Fondului Cultural Naţional şi al Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti. Accesul la toate evenimentele este gratuit. Grafica este realizată de Mihai Cucu.

Pentru informaţii suplimentare vizitaţi website-ul nostru oficial CIMRO.RO sau pagina de Facebook .

Eliana-Maria Zah: Expoziții și expuneri (II)

Cea de-a treia manifestare din cadrul ”CIMRO Days” a revenit în concepția de ”Expoziții și expuneri”, în ideea de a crea un nou dialog cu diverși compozitori și muzicologi pentru înțelegerea și aprecierea muzicii noi. Evenimentul a avut loc în seara de miercuri, 8 octombrie și s-a desfășurat în incinta aceluiași loc nonconformist (barul A1) întrucât se adresează persoanelor curioase, deschise la minte, care doresc să-și extindă orizontul de cunoaștere muzicală.

Programul a fost prezentat de către Diana Rotaru (compozitoare și coordonator principal al CIMRO) și a oferit câteva descrieri și cuvinte-cheie pentru fiecare lucrare în parte. Spre deosebire de prima ediție, de această dată ne-am putut bucura de prezența unui număr mai mare de compozitori și interpreți invitați, alături de SonoMania, un ansamblu consacrat muzicii noi.

În deschiderea programului am ascultat Radio.zip de Cristian Bence-Muk. Compoziția este defapt versiunea comprimată, sau am putea spune arhivată (luând în considerare extensia zip), a piesei Radio. Capacitatea de a trece de la o stare la alta într-un timp foarte scurt este esențială pentru această lucrare. Construcția ei a fost realizată pe baza a 4 teme diferite pe plan stilistic – muzică modernă, populară românească, barocă și jazz – schimbarea frecvenței radioului fiind realizată prin diferite onomatopee. Originalitatea piesei a răsunat sub bagheta dirijorului Lucian Beschiu alături de Ștefan Diaconu (flaut), Valentin Ghita (oboi), Olga Podobinschi (pian) și  Eugen-Bogdan Popa (violoncel).

Ce-a de-a doua lucrare a fost creată pe baza unor interferențe dintre arta plastică și cea muzicală. Pasărea măiastră a renumitului sculptor Constantin Brâncuși s-a oglindit pe plan muzical în lucrarea lui Tiberiu Olah, intitulată Sonata pentru clarinet solo. Caracterul fluctuant al acestei piese s-a manifestat prin diferitele schimbări de registre, de tempo și de nuanțe. Tânărul interpret Mihai Pintenaru le-a conturat într-o manieră echilibrată și a reliefat o sonoritate clară și fluentă a discursului muzical.

Următoarea compoziție À la récherche de la Marseillaise de Stravinsky op.134 pentru vioară solo, reprezintă un altfel de modelaj muzical al imnului Franței. Piesa a fost creată de către compozitorul Dan Dediu care susține faptul că și-a imaginat lucrarea ”ca pe un fel de ”inel” muzical care pune în evidență diamantul La Marseillaise în șlefuirea bijutierului Stravinsky”. Această creație impozantă și dificilă, nu doar din punct de vedere tehnic, a fost interpretată de către o invitată specială, respectiv violonista Diana Moș. Violonista a impresionat prin virtuozitatea sa și personalitatea impunătoare, oferind claritate sunetelor și un caracter puternic întregii piese.

Una dintre personalitățile prezente la acest concert, respectiv muzicologul Gheorghe Firca nu a ezitat prea mult în a-și exprima bucuria de a se afla printre diferitele generații de iubitori și cunoscători ai muzicii. Lucrarea dânsului se intitulează Polarités pentru flaut solo, și după spusele acestuia piesa ”oferă artistului o anumită libertate în ceea ce privește interpretarea la nivelul celor două planuri sonore”. Interpretarea lui Ștefan Diaconu a fost apreciată atât de compozitor cât și de public. 

Ideea de mecanism și de continuitate în timp a fost redată printr-o compoziție foarte sugestivă intitulată Clocks - pentru clarinet, pian și percuție. Lucrarea aparține compozitoarei Doina Rotaru, o altă personalitate a muzicii care ne-a onorat cu prezența sa la acest concert și care comentează despre atmosfera piesei: ”E ca și când te-ai afla într-un magazin de ceasuri de diferite forme, clepsidre, orologii” redate prin coloratura timbrală și ritmuri diferite iar ”finalul este construit pe un motiv repetitiv în care sonoritatea se amplifică și insinuează trecerea timpului dincolo de puterile noastre”. Piesa a cunoscut diverse versiuni, cea expusă având dimensiuni mai mici fiind dedicată ansamblului SonoMania. Mihai Pintenaru, Olga Podobinschi și Sorin Rotaru au realizat o interpretare cât se poate de apropiată de descrierea compozitoarei, fiecare ceas fiind la locul și timpul lui într-o continuă formă de expresivitate.

La fel ca și Radio.zip sau Clocks, piesa Summer Songs: As Summer Rains (Nr.2) - pentru flaut, pian și percuție - de Carmen Maria Cârneci, reprezintă o altă lucrare readaptată. Compozitoarea a creat inițial două cântece de vară pe versurile tatălui ei (Radu Cârneci) care ulterior s-au transformat în două miniaturi instrumentale pentru flaut, pian și percuție, As Summer Rains fiind cea de-a doua miniatură. În interpretarea realizată de Ștefan Diaconu, Olga Podobinschi și Sorin Rotaru s-a putut distinge un plan sonor creat în jurul unor motive diatonice (flautul având o sonoritate mai pregnantă la acest nivel) și alăturat unor ritmuri variabile date de diferitele instrumente de percuție.

ntrucât timpul pare că se pendulează sub diferite feluri în creația muzicală, conceptul care a stat la baza compoziției următoare a insuflat puțină nostalgie peste cei care au crescut prin anii `90. Probabil cei mai mulți dintre oamenii care aparțin acestei generații știu despre jocul arhicunoscut ”Snake”; cât despre titlul lucrării muzicale, Nibbly (scrisă în 1996), nu reprezintă altceva decât strategia jocului respectiv pe compozitoarea Livia Teodorescu-Ciocănea o adaptează într-o piesă pentru oboi solo. Piesa a fost interpretată de către Valentin Ghita și reliefează un cap tematic care se dezvoltă, se amplifică în dinamică și tempo, având mici întreruperi atunci când ”șerpișorul înghite câte ceva, spre exemplu un motiv muzical din creația lui Schumann” -pe care compozitoarea a ales să-l introducă în lucrare.

Spre sfârșitul programului întâlnim o schimbare nu numai de timp dar și de spațiu îndreptându-ne atenția spre zona orientală a Japoniei. Impresii japoneze - pentru percuție solo, a fost creată de către muzicologul Laura Manolache pentru o demonstrație de Kendo (arta scrimei japoneze). Astfel chiar și fără a vizita propriu-zis teritoriul respectiv, autoarea reușește să surprindă în această piesă câteva sonorități de factură orientală, distribuind 3 teme distincte în timbrul mai multor instrumente de percuție. Primele două reprezintă un contrast realizat pe baza opoziției dintre genul masculin și feminin, tema din urmă fiind dedicată spiritului meditativ, religios. Sorin Rotaru a conturat esența fiecărei teme, trecând de la fermitate și impunere (pe latura instrumentelor membranofone) la un sunet liniștit și ușor (glockenspiel și clopoței), urmând a încheia într-o sonoritate gravă, în rezonanța gongului.

”Vernisajul” acestor expoziții sonore s-a încheiat cu interpretarea lucrării Harmonic Fields - pentru flaut, clarinet, oboi și pian - de Liviu Marinescu. Din nou sub bagheta dirijorului Lucian Beschiu, câțiva interpreți ai ansamblului SonoMania au creat, prin culorile timbrale ale instrumentelor mai sus menționate, un fel de oscilator armonic căruia i-au atribuit o varietate de nuanțe, construind astfel o atmosferă reflexivă. ”Majoritatea înălțimilor sonore sunte derivate din spectrul sonor al sunetului Do, deși ordinea acestor armonice nu este redată corect decât în momentul culminant, plasat aproape de finalul lucrării” - susține compozitorul Liviu Marinescu.

Ceea ce îmi permit eu să afirm, este faptul că existența și expunerea acestui experiment muzical cât și a celorlalte menționate mai sus, dovedesc faptul că s-a creat în timp o extensie a esenței muzicale. Ea evoluează și gravitează în mod simultan în jurul nostru, însă existența sa nu cunoaște o definiție completă întrucât deține încă multe suprafețe care nu au fost înțelese sau cercetate suficient de către cei mai mulți dintre noi. Seria de evenimente create de ”CIMRO” reprezintă un pas înainte spre descoperirea și aprecierea evoluției muzicale contemporane dar și spre a trezi interesul către o lume muzicală plină de noi perspective.

Eliana-Maria Zah

Fotografii: Sabina Ulubeanu

InnerSound New Arts Festival și-a desemnat câștigătorii!

Regizorul Gabriel Durlan (România) a câștigat Trofeul InnerSound pentru filmul “ÎnCerc”. Muzica a fost scrisă de Șerban Marcu (Cluj)

Premiul Publicului pentru Filmul preferat s-a dus la Julio Pot (Chile) pentru scurtmetrajul mut “The Gift”, Premiul Publicului pentru Muzica preferată i-a revenit lui Gabriel Mălăncioiu  (Timișoara),  în timp ce Premiul Vortex pentru fotografie i-a revenit artistei Ana-Maria Tatu. Fotografiile expoziției „Vortex” din cadrul Festivalului vor putea fi vizionate în incinta palatului Inspayer Batiștei până la finalul lunii noiembrie. Expoziția se va încheia cu un concert cameral.

Cea de-a treia ediție a Festivalului de Arte Noi InnerSound a avut loc între 17 și 20 septembrie la ArCuB, Universitatea Națională de Muzică București, InSpayer Batiștei, Modulab și CNDB. InnerSound Festival este singurul din România care dedică o seară filmului mut de scurtmetraj. 9 muzicieni din tânăra generație de compozitori școliți pe băncile universităţilor de muzică din ţară şi străinătate au realizat coloanele sonore pentru fiecare film în parte, acestea fiind interpretate live, sub bagheta dirijorului Gabriel Bebeșelea.

Juriul competiției de film a fost format din: regizorul Claudiu Mitcu (Wearebasca), monteurul Cătălin Cristuțiu și Andrei Butică. Proiectele au venit din SUA, Olanda, Chile și România. La secțiunea fotografie, au jurizat: fotografii Cosmin Bumbuț, Gyuri Ilinca, Șerban Mestecăneanu, Lucian Muntean și Sabina Ulubeanu, compozitoare, fotograf, co-director al Festivalului Internațional de Arte Noi INNERSOUND.

Pentru cea de-a treia ediție, Festivalul Internaţional de Arte Noi InnerSound a ales să comunice evenimentul într-o formă experimentală: în mai puțin de 2 minute video puteți vedea lista completă a câștigătorilor acestei ediții a Festivalului cu un click pe imaginea de mai jos. Comunicatul video include și o animație special creată de regizorul Julio Pot, preferatul publicului.   

-->

InnerSound Awards from InnerSound New Arts Festival on Vimeo.

·       “Am avut parte de o implicare extraordinară a publicului în procesul de votare.  A fost impresionant să vedem că premiul publicului la film a fost câștigat cu o majoritate detașată, iar la muzică voturile au fost extrem de echilibrate. Toate coloanele sonore au fost în premieră absolută, în stiluri
foarte diferite, de la minimalism și melodică luxuriantă în stil clasic contemporan la influențe de tango și fusion cu ritmuri  techno.” – Sabina Ulubeanu, compozitoare, co-director artistic al Festivalului InnerSound

·       Gabriel Durlan, laureatul Trofeului InnerSound este deopotrivă Scenarist, regizor, monteur și fotograf. S-a născut la Onești, în anul 1989, și a absolvit Facultatea de Cinematografie și Televiziune, secția Regie de Film, din cadrul Universitatii Media din București. Licențiat în Cinematografie, Fotografie, Media la Universitatea Babeș Bolyai din Cluj-Napoca în 2012, Gabriel a realizat diverse scurtmetraje de ficțiune și documentar, clipuri muzicale pentru artiști rap sau electro, filme experimentale proiectate în Paris și expoziții foto în București.

·       Ana-Maria Tatu, laureata Premiului Vortex pentru fotografie s-a născut în anul 1987 la Arad și este licențiată în fotografie la Universitatea de Vest din Timișoara. În prezent, este fotograf de evenimente. Fotografiile trimise la concursul Vortex din cadrul InnerSound au fost făcute în decursul a doi ani, fără legătură între ele, având în comun doar magnetismul  definitoriu pentru ideea de vortex, şi anume, modul în care observatorul care a imortalizat la un moment dat o imagine, poate exercita apoi acest obiect vizual asupra celorlalţi observatori, care devin la rândul lor, participanţi într-un proces care în cele din urmă antrenează din nou autorul imaginilor.

Detalii suplimentare despre Festival

Organizat în toamna fiecărui an de Asociația Opus,  Festivalul Internațional de Arte Noi InnerSound oferă o nouă perspectivă asupra muzicii contemporane.

Fondatorii InnerSound sunt  trei compozitori ce includ în creația lor artele vizuale și performance-ul: Sabina Ulubeanu, co-director artistic, este și fotograf, Diana Rotaru, co-director artistic, este membră a grupului sincretic SeduCânt, Cătălin Crețu , director executiv, este artist multimedia.

InnerSound reprezintă, totodată, o platformă puternică de promovare a tinerilor compozitori, instrumentişti, fotografi, artişti vizuali şi regizori, incluzând de asemenea artişti de renume internațional –  Alexandru Tomescu, Henry Vega, Anat Spiegel, Dublin Sound Lab, Irina Ungureanu, Barbara Lüneburg, Marko Ciciliani, Controllar, Matei Ioachimescu, Ana Topalovic, Gabriel Bebeşelea, Irinel Anghel, Laura Buruiană.

Ediția a treia InnerSound New Arts Festival este un proiect finanțat de AFCN și susținut de Raiffeisen Bank.

Partenerii festivalului sunt: Institutul Cultural Român, UNMB, Centrul de Muzică Electroacustică şi Multimedia,  RTÉ (Radioteleviziunea Naţională Irlandeză), Forumul Cultural Austriac, Institutul Polonez Bucureşti, Culture.pl, oraşul Gdańsk, ETXEPARE – Institutul Basc, INAEM – Institutul Naţional Spaniol al Artelor Spectacolului şi al Muzicii, Ambasada Olandei la Bucureşti, Wearebasca, CIMRO, Modulab, dramAcum, CNDB, Brigada de Voluntari, Bilete.ro, Poşta Română, Sofa Mix Studio, All Deco International, Muzeul Naţional “George Enescu”, ARTEk, Heineken România

Partener comunicare: OMA Vision

Parteneri media principali: DIGI 24, RFI România

Parteneri media: Ziare.com, Kudika, Think Ouside the Box, 9AM News, Igloo, Garbo, Liternet.ro, HotNews, Ziarul Metropolis

Detalii pentru presă despre Festival

Ana-Maria Onisei (anamaria.onisei@omavision.ro; 0752220420).